quarta-feira, 1 de fevereiro de 2012

Apostila para desenho de perspsctiva e figura humana - aulas 3 e 4

Aula 3 – Data
Assunto: Início de estudo sobre perspectiva.
Questionamento inicial: O que é perspectiva?
Estudo da Perspectiva na História da Arte – técnica e estilo.
Introdução: O surgimento da perspectiva na História da Arte.
Atribui-se a Brunelleschi, por volta de 1424 no Renascimento à descoberta no campo da arte da perspectiva, atribuindo ao estudo leis da matemática pelas quais os objetos parecem diminuir de tamanho à medida que se afastam de nós.
Módulo I
A perspectiva é uma parte da geometria descritiva que serve para representar objetos e ambientes sobre uma superfície plana.  É um recurso utilizado para representar, no papel, que é bidimensional as figuras, as paisagens e os objetos tridimensionais. Essa representação irá apresentar os objetos como nos os vemos e não como eles realmente são. Por esse motivo, às vezes, desenhamos uma estrada que se afunila. Essas distorções são recursos usados para dar a sensação de profundidade.

Você sabia que O Grito foi queimado em sinal de protesto?
Munch pintou várias versões para a mesma obra. O Grito tem nada mais nada menos do que 50 versões.

Você consegue identificar o estudo da perspectiva neste quadro? Imagine um ponto de onde saem linhas para compor o quadro.



Neste quadro de Van Gogh, Quarto em Arles, a perspectiva é exagerada ( as linhas convergem muito mais rapidamente que o observado em uma perspectiva normal. Segundo Raul Campani, no site acima mencionado:
À primeira vista a situação parece normal, salvo pela exagerada longitude da cama, porém uma análise nos revela a carência de ponto de fuga ou nível ótico únicos e mais ainda que a posição da cama não é possível, porque para isso a perna oculta deveria de estar embutida na parede. Apesar de retratar um lugar de descanso, há algo de inquietante nos elementos: o chão parece muito inclinado para frente, os quadros estão distantes demais da parede, os móveis fora do lugar. Testemunho vivo da crise dos valores espirituais do século XIX, Van Gogh abre assim a trilha para aquela ampla corrente artística de conteúdo que é a corrente expressionista moderna. Os expressionistas distorciam a representação racional para criar um mundo que expressava seu próprio turbilhão interior.”


  Roy Lichtenstein – 1992

Atividade 1:  Procure você, livremente, em folha A4, fazer um desenho usando a perspectiva. Se tiver muita dificuldade olhe para exemplos e busque inspiração.
Você pode querer saber mais sobre: o pintor  Masaccio, obra intitulada A Santíssima Trindade com a Virgem, S. João e doadores, primeira obra suposta a utilizar as leis matemáticas da perspectiva
Próxima aula: Diário da aula (alunos:                                                              )
Aula 4 – Data
Módulo II – Elementos da perspectiva
São quatro os elementos da perspectiva: linha do horizonte, ponto de vista, ponto de fuga e linhas de fuga. É necessário conhecer e praticar os elementos para o sucesso nas atividades.
LINHA DO HORIZONTE: É uma linha imaginária que se encontra na altura dos olhos do observador. Imagine que seus olhos estão na cintura de uma pessoa. Desenhe agora uma linha horizontal. Está será a sua L.H. Agora, por exemplo, se você quiser colocar outra pessoa em qualquer outro lugar do desenho, você teria que desenhar a cintura dela sempre na altura desta L.H. E tudo que estiver acima desta linha será visto por baixo. E o que estiver abaixo será visto por cima. É a linha onde o céu e a Terra parecem se encontrar. A linha do horizonte está no nível dos olhos do observador.

PONTO DE VISTA: É a posição em que o observador se encontra em relação aos objeto. A perspectiva muda conforme o ponto de vista. Pode ser uma linha vertical que identifica a posição do observador. O ponto de vista revela o cruzamento entre a linha do horizonte e esta linha vertical.


PONTOS DE FUGA: São os pontos imaginários na linha do horizonte para onde as retas paralelas convergem. São destes pontos que saem as linhas de profundidade. Um objeto pode ser desenhado com 1,2 ou mais pontos de fuga.
LINHAS DE FUGA: São as linhas imaginárias que descrevam o efeito de perspectiva convergindo para o ponto de fuga. É o afunilamento em direção ao ponto que gera a sensação de perspectiva.



Atividade 1: Tente reproduzir os 3 desenhos acima em folha A4, mantenha as linhas de fuga.
Atividade 2: Escolha um local que proporcione o desenho utilizando a técnica da perspectiva, observe atentamente os detalhes, sombras e proporções. Faça o desenho em A4, você não precisa manter os pontos e as linhas de fuga, pode sombrear,  pintar ou deixar somente nas linhas do desenho.
As possibilidades da perspectiva são enormes, em nosso curso teremos apenas uma introdução.
Próxima aula: Diário da aula (alunos:                                                              )


 


Apostila para desenho de perspsctiva e figura humana - aulas 1 e 2

PROCESSO DE ENCAMINHAMENTO DAS AULAS DE DESENHO DE “DES-OBSERVAÇÃO”.
Aula 1 – Data                                   Turma
Questionamentos iniciais: Qual a ideia que temos sobre observar algo? Quanto tempo é necessário para essa ação? Como observar pode ajudar em nosso dia a dia? Como pode nos auxiliar no trabalho? Qual a diferença, se existe, em observar e refletir?
Dinâmica 1 – Agrupamento
Em círculo deverão se observar e conforme o professor falar uma das características deve-se entrar no centro do círculo, assim: pessoas com camiseta, de óculos, de sandália, etc..
Dinâmica 2 – Nome (para grupos que não se conhecem)
·         Cada um diz seu nome, deverá ser feita duas rodadas.
·         Dizer o nome do colega da esquerda
·         Dizer o nome de quem está na nossa frente
Dinâmica 3 – Olhos fechados
·         Como seu colega da esquerda ou direita está vestido.
Considerações sobre os exercícios: levantar questões como tolerância, estereótipos e expressão.
Atividade 1 – Quando a criança começa a escrever, aprendemos a escrever da esquerda para a direita, em linhas retas. Isso limita nossa criatividade. A experimentação da Arte é a sensação de liberdade.
Em grupos deverão compor um mural sobre as observações da semana anterior, de fatos jornalísticos ou temas de interesse do grupo (poderão ser usados como os temas geradores) não deve existir a preocupação com a organização e formato padronizado da expressão. Exposição dos trabalhos com a apresentação.
Texto 1: Expressão – texto extraído do livro de Rudolf Arnheim, Arte e Percepção Visual.
                Não se pode fazer justiça ao que vemos descrevendo- o somente pelas medidas, configurações, cores, fatos, comprimento de ondas ou velocidade, vemos as coisas carregadas de significado expressivo.
                Definimos expressão como maneira de comportamentos orgânicos ou inorgânicos revelados na aparência dinâmica de objetos ou acontecimentos perceptivos. As propriedades estruturais destas maneiras não são limitadas ao que é captado pelas sensações externas, elas são visivelmente ativas no comportamento da mente humana e são metaforicamente usadas para caracterizar uma infinidade de fenômenos não sensoriais; má disposição de ânimo, o alto custo da vida, subida de preços, lucidez dos argumentos, a solidez da resistência.
                Naturalmente temos a tentação de interpretar as expressões numa atitude designada fisiognomomia (a arte de conhecer o caráter dos homens pelas feições do corpo), neste processo podemos fazer julgamentos de expressão que confiam em “estereótipos”,  que os indivíduos adotam prontos de seu grupo social.
A expressão não é apenas do corpo humano. A arte com todas as suas linguagens promove a expressão, cada estilo não é senão um modo válido de ver o mundo, uma vista da montanha sagrada que oferece uma imagem diferente de cada lugar, mas que pode ser vista como a mesma de qualquer parte.
Você pode querer saber mais sobre: fisiognomomia ou estereótipos
Próxima aula: Diário da aula (alunos:                                                              )
Material desta aula: material de recorte, tinta, tesoura, lápis de cor, cartolina, barbante, revistas de recorte,  etc.. Materiais da próxima: DVD Desenho: Arte e Criação, material de recorte, A4 e reproduções das obras selecionadas.
Aula 2 – Data
Atividade 1:  Vídeo da DVDteca – Arte na Escola, Desenho: Arte e Criação. Faça as anotações de pontos interessantes.





Anotações do professor(a):  o que é desenhar? O que vai vir a ser – saber o que se quer – definir intenções- experimentações.
1)      Di Cavalcanti: estilo – grau de complexidade do desenho – descoberta da linguagem pessoal – padrões – texturas – técnicas (aquarela, guache, pico de pena, grafite, scraper board (nanquim)- não permite o retoque – Modernismo – influências das Vanguardas Artísticas.
2)      Sílvio Dworecki: encontrar seu estilo - linha é desenho? – busca pelo estilo – observar sempre – o desenho ensina a olhar – desenho presente em outras linguagens – uso de materiais – desinibição do traço – traços de criança – adestramento – arte no currículo – o olhar seleciona a realidade – os desenhistas são pessoas próximas da essência.
3)      Carla Caffé: Cotidiano – observação – colagem – técnica – repetição – caderno de viagem (portfólio) – Frans Post – Debret – primeira expressão.
Atividade 2: Distribuir entre o grupo o quadro de Magritte,  Ceci n´est pás une pipe ( Isto não é um cachimbo)
“O famoso cachimbo... Como fui censurado por isso! E, entretanto... Vocês podem encher de fumo o meu cachimbo? Não, não é mesmo? Ele é apenas uma representação. Portanto, se eu tivesse escrito sob meu quadro: “Isto é um cachimbo”, eu teria mentido.” (apud Foucault, 1988)
Questionamentos: O que é a representação de algo através da Arte? O que é figurativo? O que é então desenho de observação? Quais as técnicas e o espaço criativo do artista para fazer esse tipo de arte?
Atividade 3: Releituras, apresentar aos alunos releituras de As respigadeiras, de Millet (obra realista ) pesquisadas na internet  e a de Velázquez feitas por Pablo Picasso.
 Questionamentos: O que é uma releitura? A importância da descoberta de seu traço.
Escolher uma das obras apresentadas e fazer a sua releitura com colagem, desenho, música ou representação cênica.
Próxima aula: Diário da aula (alunos:    
Material para a próxima aula: Folha A4, lápis grafite macio e esfuminho.